夹竹桃潋滟而开时，我收到了《少年与爱永不老去：诗经里的古老告白》这本书，书的封面是浅淡的绿色，像端午节清甜的绿豆糕，直想抱起来咬一口。
当然要咬的，不过，不是用嘴巴咬，是要在时间的无涯里，用自己对爱的沉迷来咬；要在书的缠绵悱恻里，寻找自己当年的少年。
这绿，又像用夏日挂在枝头的青枝绿叶染就，花已褪了残红，青杏仍然小小，藏在枝柯间；看着这绿，便有十分的疑惑，我的少年，我的爱，是不是就藏在这青绿铺就的书里，等着我和他进行一场跨越千古的爱恋？
世间有什么永不老去呢？
便只有《少年与爱永不老去》吧！
《少年与爱永不老去》是夏葳对《诗经》里爱情诗的解读。书中说：“读《诗经》，你可以读得花团锦簇，也可以读得淳朴如初。”她写爱情，是如花美眷，是醇酒沉醉，是对美好事物的向往和追求。这向往、这追求，仰之弥高，望之弥坚。
夏葳，教师，写作者，她在晴空下沉默地看天、观云；她在诗词里摇曳着风流的姿态。她爱苏轼的旷达婉约，于是，世间有了《一蓑烟雨任平生——苏轼传记》；她欣赏王维的淡泊宁静，欢欢喜喜地写了《王维传：释放自己，便生欢喜》。
在诗的王国里，她与千年文化神交，与现在年轻的、曾经年轻的、永远年轻的少年相知。
时光在她曼妙的文字里，悄悄地穿越回了少年。
正是豆蔻梢头二月初的年纪，我在泾河边的中学读书。
那一日，老师讲《诗经》里的“伐檀”,“坎坎伐檀兮，置之河之干兮”，抑扬顿挫的节奏里，我恍恍惚惚地以为，那河便是离村子不过几里的泾河。我经常在自家地里，便能看见河水汤汤地流过。
那时，《蒹葭》像一阵风，随着琼瑶的小说《在水一方》风靡一时，大街小巷里，不时听到女声婉转地唱着“绿草苍苍”。老师便也顺带着讲了《蒹葭》——那是真正的秦风。
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”读着读着，眼前便似乎见泾河的水面上，芦苇苍苍，白露凝成寒霜。河面上悠悠地、缓缓地、飘过来一位裙袂飞扬的女子。
她像洛神一样翩若惊鸿，婉若游龙，容光焕发，如秋日阳光下正盛的菊花，又像春风里摇曳生姿的牡丹。她朦胧如水中月，在远远的水面上静立着，可远观而不可亵玩。
那偶尔掀起惊涛骇浪的河水，这时，静静地，清清地、浅浅地，像是她脚下平静的莲台，又像是大理石铸就的地面。
而在她目光可及的下方，一个年轻俊秀的男子，仰慕地望着她。在他的心中，她便是世间最让他梦萦魂牵的那一位。
他逆着流水，执着地寻寻觅觅，却见道路险峻而又漫长，她始终在遥不可及的远方。
他转过身去，顺着流水去找她，她宛然就在那潋滟水波的中央。水波柔柔，漾着她如水的脸面。
这一幕，像刻在少年时的印迹里，与时光一般不老，与岁月一样长存。
许多年之后，有一个对《诗经》痴迷到辗转反侧的人，在她写下的《少年与爱永不老去》里，我的记忆重新鲜活了起来。
她唯美的解读，让我如痴如醉；她认真地分析，让我欲罢不能。
她说：“《蒹葭》之妙，妙在她的空灵幽渺。在诗中，蒹葭、白露、秋水、霜雾，这一组凄清的意象，宛如为此诗布下一抹怆然的底色。”
那种爱而不得的困扰，那种可望不可即的悠远，那种痛苦里的甜蜜，实在是世间最美的忧伤。
然而，读夏葳的文字，何尝又不是呢？她一节三叹的吟咏，她九曲回环的文字，让人如如醉如痴。走进这本书，怎么走得出来？
在诗中，苍苍，是指蒹葭茂盛的样子，在书里，也有一种苍苍，是夏葳引用的诗，她写水，随手就引出了“无日不悠悠”、“水是眼波横”等让人无限遐思的诗词，这是怎样的功底，能让她信手拈来，又随意自然？
不止《蒹葭》，四十多首有关爱情的诗，被她解读得勾魂摄魄，回味悠长。
她写爱而不得，赞他是美眷如花，春风十里不如你；她写两情相悦，如兰生幽谷，扬扬其香；还有那期盼许久的如梦佳期，许你深情共白头；远古的似水流年里，是烟火人家的田园牧歌；而情之一事，怎少得了道不尽的悲欢离合？浮世人生里，燕燕归去双泪垂。
然而，亘古不变的风月里，所求、所想的，仍然是冷暖两心知，悲喜共人生。
过去如此，现在如此，未来，还将如此。
愿你在永不老去的《诗经》里，永远年轻。愿你的《少年与爱永不老去》。